PHYSICAL HUMOUR
WORKSHOP MIT ÉLISE OUVRIER-BUFFET
28. – 30.11.2025
PROGR
Freitag, 28.11.25, 15h – 19h
Samstag, 29.11.25, 13h – 17h
Sonntag, 30.11.25, 13h – 17h
Workshop CHF 120 | 150
Das Ticket beinhaltet alle Performances von FR–SO inkl. Buffet von FOOD OF THE WOMB
Unterrichtssprache Französisch und Englisch
Entwickle ungeschickte Fähigkeiten, erfreue dich an Ineffizienz und Fails: Ausrutschen, Verfehlen, Stolpern, Zusammenstoßen, Ausweichen, Kämpfen, Hinfallen ...!
Dieser dreitägige Workshop widmet sich dem Handwerk der Performance auf humorvolle Art. Slapstick wird hier als Werkzeug und grundlegende Technik betrachtet, als Erforschungfeld für situative Komik. Das Repertoire von Stunts, aus dem Stummfilm-Darsteller*innen schöpften, dient dabei als Basis. Durch dieses ABC von Pannen und Pech gilt es, das Talent für das Absurde bei jedem*r einzelnen Teilnehmer*in sichtbar zu machen.
Der Workshop ist offen für alle – ob sportlich oder nicht, ob Künstler*in oder nicht. Alle erlernbaren Techniken sind an die individuellen körperlichen Möglichkeiten und Grenzen anpassbar. Dennoch: Um dieses «Handwerk des Missgeschicks» erfolgreich zu absolvieren, braucht es Motivation für Risikobereitschaft und körperlichen Einsatz.
Élise Ouvrier-Buffet ist von Beruf Clown. Ein großes Glück war es für sie, Michel Dallaire zu begegnen, durch den sie das volle Potenzial des «accidental game» entdeckte. Schon sehr früh und über lange Zeit hinweg praktizierte sie Judo und Tanz, probierte daneben vieles aus – bis sie entdeckte, dass genau die Ungeschicklichkeit das war, wonach sie suchte. Seither widmet sie ihre Zeit einer unermüdlichen Suche nach den Geheimnissen dieser «Wissenschaft des Missgeschicks».



PHYSICAL HUMOUR
WORKSHOP MIT ÉLISE OUVRIER-BUFFET
28. – 30.11.2025
PROGR
Freitag, 28.11.25, 15h – 19h
Samstag, 29.11.25, 13h – 17h
Sonntag, 30.11.25, 13h – 17h
Workshop CHF 120 | 150
Das Ticket beinhaltet alle Performances von FR–SO inkl. Buffet von FOOD OF THE WOMB
Unterrichtssprache Französisch und Englisch
Entwickle ungeschickte Fähigkeiten, erfreue dich an Ineffizienz und Fails: Ausrutschen, Verfehlen, Stolpern, Zusammenstoßen, Ausweichen, Kämpfen, Hinfallen ...!
Dieser dreitägige Workshop widmet sich dem Handwerk der Performance auf humorvolle Art. Slapstick wird hier als Werkzeug und grundlegende Technik betrachtet, als Erforschungfeld für situative Komik. Das Repertoire von Stunts, aus dem Stummfilm-Darsteller*innen schöpften, dient dabei als Basis. Durch dieses ABC von Pannen und Pech gilt es, das Talent für das Absurde bei jedem*r einzelnen Teilnehmer*in sichtbar zu machen.
Der Workshop ist offen für alle – ob sportlich oder nicht, ob Künstler*in oder nicht. Alle erlernbaren Techniken sind an die individuellen körperlichen Möglichkeiten und Grenzen anpassbar. Dennoch: Um dieses «Handwerk des Missgeschicks» erfolgreich zu absolvieren, braucht es Motivation für Risikobereitschaft und körperlichen Einsatz.
Élise Ouvrier-Buffet ist von Beruf Clown. Ein großes Glück war es für sie, Michel Dallaire zu begegnen, durch den sie das volle Potenzial des «accidental game» entdeckte. Schon sehr früh und über lange Zeit hinweg praktizierte sie Judo und Tanz, probierte daneben vieles aus – bis sie entdeckte, dass genau die Ungeschicklichkeit das war, wonach sie suchte. Seither widmet sie ihre Zeit einer unermüdlichen Suche nach den Geheimnissen dieser «Wissenschaft des Missgeschicks».



GET
YOUR
TICKET
PRE-ACT
FESTIVAL PASS
DAYPASSES
WORKSHOPS
28. – 30.11.2025
CHF 90 | 120
28. – 30.11.2025
CHF 120 | 150
GET
YOUR
TICKET
PRE-ACT
So 9.11.2025
CHF 30 | 35 | 20
FESTIVAL PASS
24. – 30.11.25
CHF 57 | 97 | 127
DAYPASSES
Di 25.11.2025
CHF 17 | 27 | 37
Mi 26.11.2025
CHF 17 | 27 | 37
Do 27.11.2025
CHF 17 | 27 | 37
Fr 28.11.2025
CHF 17 | 27 | 37
Sa 29.11.2025
Kollekte
So 30.11.2025
Kollekte
WORKSHOPS
28. – 30.11.2025
CHF 90 | 120
28. – 30.11.2025
CHF 120 | 150
HANDWERK
MATERIAL
KÖRPER
Die 27. Ausgabe des Performancefestivals BONE widmet sich rohen Materialien, dem Machen und Herstellen, sowohl in der Performancekunst, als auch im städtischen gewerblichen Handwerken. BONE treibt aktuell die Lust, in gesellschaftliche Zusammenhänge einzutauchen. Bereits 2024 rutschte das Programm in die Peripherien der Stadt: in Müllhalden, Sandgruben und anders marginale oder an den Rand getriebene Bereiche unserer Gesellschaft.
Dieses Jahr geht es mitten hinein in die Gesellschaft und das Treiben der Innenstadt, mit zahlreichen Kooperationen, Interventionen und Ortsspezifischem von und mit aussergewöhnlichen Performancekünstler*innen von lokal, interregional, dem europäischen Umland und dem globalen Süden.
Das diesjährige Programm wurde kollektiv kuratiert von den 4 Berner Performancekünstler*innen Ernestyna Orlowska, Zoë Binetti, Jeanne Spaeter und Martin Schick, wobei ihre jeweils künstlerische Praxis sich auch in das Festival einwebt.
Das Key-Visual für das Plakat wurde gemeinsam mit der Performancekünstlerin Talaya Schmid entwickelt, photographiert von Sabrina Friio.
CRAFTING
MATERIAL
BODIES
The 27th edition of the performance festival BONE is dedicated to raw materials, the making and crafting—both within performance art and in the city’s artisanal work and trade environment. BONE is driven by the desire to immerse itself in social contexts, as it already did in 2024 when it was sliding into the city’s peripheries. Now it moves right into the bustle of the city center, with numerous collaborations, site-specific and interventionist works, together with performing artists from the local scene, across regions, from the European surroundings, and from the Global South.
This year’s program was collectively curated by the four Bern-based performance artists Ernestyna Orlowska, Zoë Binetti, Jeanne Spaeter, and Martin Schick, with each of their artistic practices weaving into the festival itself.
The key visual for the festival poster was developed in collaboration with performance artist Talaya Schmid and photographed by Sabrina Friio.
Performancekünstler*innen
Performing artists
Yuko Kaseki (Berlin), Tot Onyx (Berlin), Talaya Schmid (Zurich), Emma Bertuchoz (Lausanne), Jules Petru Fricker (Zurich), Alberto Papparotto (Basel), Basile Dinbergs (Geneva), Kathrin Blumenthal & Nicole Zuber (Bern-Solothurn), Débora Véliz (Bern), Mette Sterre (Amsterdam), Neyen Pailamilla (Zurich), Eugenia Poblete (Fribourg), Nicola Genovese (Zurich), Sonja Jokiniemi (Helsinki), Efia Serwah Barning (Ghana), Elise Ouvrier (France), Stirnimann-Stojanovic (Zurich), Tejus Menon (Bern), Beth Dillon (Biel) and Olivia Sahl (Denmark).
Partner & kooperierende Friends
Institutional friends & cooperating partners
bee-flat, Milieu, Queerbooks, Comebackbar, Matte Brennerei, ciné résistance, Uhrsachen AG, Drucki, Institut für Theaterwissenschaft, IZFG Uni Bern, Propädeutikum Gestaltung und Kunst (SfG BB)
Finanziell unterstützt
Financially supported
Stadt Bern, Amt für Kultur des Kantons Bern, Südkulturfonds, Ernst Göhner Stiftung, Pro Helvetia und die Gesellschaft zu Schuhmachern Bern
by the City of Bern, the Canton of Bern, Südkulturfonds, Ernst Göhner Foundation, Pro Helvetia and the Gesellschaft zu Schuhmachern Bern.
Designed von
Designed by
Technische Leitung
Technical lead
Alina Moser
Alina Moser
Produktion
Production
Nadja Radi
Nadja Radi
Gesamtorganisation
Overall organization
Martin Schick & Marina Porobic
info@boneperformance.com
Martin Schick & Marina Porobic
info@boneperformance.com



HANDWERK
MATERIAL
KÖRPER
Die 27. Ausgabe des Performancefestivals BONE widmet sich rohen Materialien, dem Machen und Herstellen, sowohl in der Performancekunst, als auch im städtischen gewerblichen Handwerken. BONE treibt aktuell die Lust, in gesellschaftliche Zusammenhänge einzutauchen. Bereits 2024 rutschte das Programm in die Peripherien der Stadt: in Müllhalden, Sandgruben und anders marginale oder an den Rand getriebene Bereiche unserer Gesellschaft.
Dieses Jahr geht es mitten hinein in die Gesellschaft und das Treiben der Innenstadt, mit zahlreichen Kooperationen, Interventionen und Ortsspezifischem von und mit aussergewöhnlichen Performancekünstler*innen von lokal, interregional, dem europäischen Umland und dem globalen Süden.
Das diesjährige Programm wurde kollektiv kuratiert von den 4 Berner Performancekünstler*innen Ernestyna Orlowska, Zoë Binetti, Jeanne Spaeter und Martin Schick, wobei ihre jeweils künstlerische Praxis sich auch in das Festival einwebt.
Das Key-Visual für das Plakat wurde gemeinsam mit der Performancekünstlerin Talaya Schmid entwickelt, photographiert von Sabrina Friio.
CRAFTING
MATERIAL
BODIES
The 27th edition of the performance festival BONE is dedicated to raw materials, the making and crafting—both within performance art and in the city’s artisanal work and trade environment. BONE is driven by the desire to immerse itself in social contexts, as it already did in 2024 when it was sliding into the city’s peripheries. Now it moves right into the bustle of the city center, with numerous collaborations, site-specific and interventionist works, together with performing artists from the local scene, across regions, from the European surroundings, and from the Global South.
This year’s program was collectively curated by the four Bern-based performance artists Ernestyna Orlowska, Zoë Binetti, Jeanne Spaeter, and Martin Schick, with each of their artistic practices weaving into the festival itself.
The key visual for the festival poster was developed in collaboration with performance artist Talaya Schmid and photographed by Sabrina Friio.
Performancekünstler*innen
Performing artists
Yuko Kaseki (Berlin), Tot Onyx (Berlin), Talaya Schmid (Zurich), Emma Bertuchoz (Lausanne), Jules Petru Fricker (Zurich), Alberto Papparotto (Basel), Basile Dinbergs (Geneva), Kathrin Blumenthal & Nicole Zuber (Bern-Solothurn), Débora Véliz (Bern), Mette Sterre (Amsterdam), Neyen Pailamilla (Zurich), Eugenia Poblete (Fribourg), Nicola Genovese (Zurich), Sonja Jokiniemi (Helsinki), Efia Serwah Barning (Ghana), Elise Ouvrier (France), Stirnimann-Stojanovic (Zurich), Tejus Menon (Bern), Beth Dillon (Biel) and Olivia Sahl (Denmark).
Partner & kooperierende Friends
Institutional friends & cooperating partners
bee-flat, Milieu, Queerbooks, Comebackbar, Matte Brennerei, ciné résistance, Uhrsachen AG, Drucki, Institut für Theaterwissenschaft, IZFG Uni Bern, Propädeutikum Gestaltung und Kunst (SfG BB)
Finanziell unterstützt
Financially supported
Stadt Bern, Amt für Kultur des Kantons Bern, Südkulturfonds, Ernst Göhner Stiftung, Pro Helvetia und die Gesellschaft zu Schuhmachern Bern
by the City of Bern, the Canton of Bern, Südkulturfonds, Ernst Göhner Foundation, Pro Helvetia and the Gesellschaft zu Schuhmachern Bern.
Designed von
Designed by
Technische Leitung
Technical lead
Alina Moser
Produktion
Production
Nadja Radi
Gesamtorganisation
Overall organization
Martin Schick & Marina Porobic
info@boneperformance.com
